单反相机拍摄技巧_单反相机拍摄技巧口诀

       现在,我将着重为大家解答有关单反相机拍摄技巧的问题,希望我的回答能够给大家带来一些启发。关于单反相机拍摄技巧的话题,我们开始讨论吧。

1.新手用单反拍照技巧 单反相机拍摄入门技巧

2.单反相机与镜头拍摄技巧(单反的拍摄技巧)

3.单反a挡拍照技巧 单反相机怎样用好A档

4.单反相机旅游拍照技巧如何选择镜头

5.单反相机微距摄影的技巧

单反相机拍摄技巧_单反相机拍摄技巧口诀

新手用单反拍照技巧 单反相机拍摄入门技巧

       1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小,相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时,我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时,我往往采用较小的光圈,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。

        2、快门优先多用于拍摄运动的物体上,例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

        3、人像拍摄。首先,要用到长焦,3――4倍的长焦非常适合拍人像,广角端会使得人像有些变形,不好看,超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。其次,光圈优先,选择大光圈,大光圈可以使得快门变快,减少晃动,并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光,对人脸点测光,并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响,使得人脸曝光不正常。最后,构图。人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。这样拍出的人像片就会生动,有视觉的冲击力,让人看着好看。

        4、怎样拍好微距。拍好微距,需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚,不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先,用三角架。手持不稳,放大之后总看到片糊,所以第一条,用三角架。其次,用自拍机。

        5、太阳落山前或者阴天的拍摄。白天或者夜晚,都可以得到我们想要的效果,自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间,或者阴云天气下,拍出的片子雾朦朦,很不理想。在这种情况下,需要调节白平衡,先扳到P档开始的手动档,按功能键,选到阴天,按功能键确定。如果还仍然不理想,请设置手动白平衡。

单反相机与镜头拍摄技巧(单反的拍摄技巧)

        用单反拍照的小技巧

        用单反拍照的小技巧,单反相机拍出来的东西更加清楚,比手机拍照效果更加好一点,这也是很多人喜欢用单反相机的原因之一,下面大家就跟随我一起来看看用单反拍照的小技巧的相关知识吧,希望对大家能有所帮助。

用单反拍照的小技巧1

想拍摄的人物清晰,但想让背景变模糊

       

        这是单反的一大优点,虽然现在手机也可以做到这一点,但效果还是相差挺大。并且手机很大一部分是用软件去实现的。所以要想拍摄这样的画面,我们就需要运用光圈优先模式。这样的话,拍摄出来的东西,才能够主体清楚,而背景有那种模糊感。

        这里要注意一点的就是,光圈用F表示,但是数值越大,反而代表光圈越小。

        F2、0大于F4。

想拍摄运动物体,却拍出模糊照片。

       

        只有你选择好了快门速度,你才能得到一个不模糊的动物照片。就好像在开动的赛车,你如果只是普通模式拍摄的话,很容易拍摄到的就是那种模糊画面。所以这个时候设置快门优先模式,就可以解决这个问题。

画面太黑怎么办?

       

        如果你想拍摄的画面,背景太黑的话,要想提高亮度。我们经常使用的一个方法就是提高感光度,也就是常说的ISO。但是提高亮度的同时,也会增加噪点,所以要用的适当。不然画质不好,还不如不提高。

把照片存成RAW格式。

       

        可能大家对于这个模式有点陌生,因为在电脑上使用的大部分是jpeg格式的`。但是这种是经过压缩的,而且保存的拍摄信息也减少了。像参展的一些摄影作品,主办方都会要求提供原片,而且是RAW格式。为什么要这样做呢?因为这种格式不好改,做不了假。是最原始的档案信息。不过缺点也显而易见,就是一张的容量太大了。常常是10-500m的容量。

用单反拍照的小技巧2

单反相机手动使用技巧

        元旦过后就是春节,京城最美的景色就是烟花了,09年的烟火烧了央视大楼以后,北京的烟火应该不会那么劲爆了。但是还是会有特别的地方会有绚丽的景色。在拍摄烟花时,一般使用快门线用B快门,可以拍出多烟花重叠的效果。除了烟火之外,偶尔我们也会拍摄一些星辰的轨迹之类的,在拍运行的东西时,可以考虑Av档,光圈大小酌情处理;使用f8以上的光圈得到大景深效果,使用小光圈得到浅景深的效果。想拍很有动感的效果,可以使用Tv档,快门1/30左右,对焦按快门的同时,镜头以合适的速度追着对象移动,会出很动感的效果!光线不好的情况只能酌情处理了,再加上使用追拍。

       

        在城市生活,拍摄流水或喷泉的时候比较多,如果使用Tv档,1/50左右的快门速度,就可以拍出缎子的效果了;如果使用太快的快门,喷泉拍出来就都是不连续的水滴了。

       

        对于初学者来说,在使用M档之前,可以根据Av或TV档进行参数设置,多总结就可以得出一些规律了,在佳能相机商Av是代表圈优先技巧,TV是快门优先;在尼康相机身上,光圈优先是A档,快门优先则是S档。一般情况下使用光圈优先是有一定优势的:

        1、不管拍啥、除非要保持安全快门,不然别开最大光圈拍。

        2、拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。

        3、拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。

        4、安全快门请尽量控制在焦距倒数以上、广角端快门也要在1/30秒以上比较保险、若快门不足请提高光圈或ISO。

单反相机测光技巧

        使用单反相机拍摄之前,需要进行测光,具体办法这里有几条和大家分享:

        1、测光不要对着天空,不要对着最暗的地方、要去抓中间值。

        2、依照你拍的题材,善用测光模式(权衡测光、点测光、中央重点测光、、、)。

        3、若遇到测光抓不准的时候,请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。

        4、尽量别对白色或黑色物体测光,不然就请记得黑要减EV、白要加EV。

        曝光补偿也是一种曝光控制方式,一般常见在±2-3EV左右,如果环境光源偏暗,即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。

单反a挡拍照技巧 单反相机怎样用好A档

       1、入门知识之快门:于普通的数码相机相比初学者最直接的变化就是不断调整快门,通过快门调整照片的进光量,然后根据拍摄环境和经验值进行合理的选择,入门的时候可以选择自动档或者P挡模式,先拍一张,然后查看照片参数,再通过M挡或者AVTV等进行快门的变化,一般照片暗了减少数值,照片亮了增大数值。

       2、入门知识之ISO:在特殊光线下进行拍摄的时候,单纯通过快门控制有些力不从心,而ISO的合理设置将给出更多选择空间,一般ISO值越低相片质量越好,噪点会少,而高的ISO值一般在光线不好的情况下使用,或者为了拍摄运动物的时候保证主体清晰,因而ISO的不断改变是入门的时候必须学会的。

       3、入门知识之光圈:照片的虚实和层次感可以通过光圈的合理选择来实现,一般人像或者静物的拍摄,需要突出人或者物,通过大光圈的方式把背景虚化,一般风景需要容纳更多信息,通过小光圈的方式把前、中、后等多层次的风景记录到照片中;光圈的直观数字就是f值,f值越小光圈越大,主体外的虚化越高;f值越大光圈越小,风景中的层次感越好。

       4、入门的时候可以先把以上3个熟练运用,拍出清晰的、满意的照片,入门摄影学会拍清晰,拍明亮,拍突出,随着懂的越多及对光影摄影的不断理解,一般单反入门中将经历:多拍记录,随意抓拍,照片挑剔,为啥而拍,如何拍出想要的效果等等。

       5、摄影技巧之参数法:初学者对照片参数需要有一个熟悉过程,那些环境下需要对应的ISO是必须知晓的,而快门的数值也是需要对照片回看后及时调整,一般单反入门玩家都先试拍然后及时调整快门,而最简单的参数获取是自动档试拍,或者直接有身边的摄影高手指点该如何设置。

       6、摄影技巧之水平:在入门摄影的时候保证横平竖直是基本功,虽然有些呆板,但是很有助于习惯的养成,并有利于熟悉机身的重量和逐步熟悉单反相机的功能。

       7、摄影技巧之构图和光影:好的照片要么有事件价值要么有沟通和思想融入,在光影方面做好视角的切入还有从构图知识上做准备是必须的,入门摄影需要从一些基本的尝试上做到不遗漏,有利于更好的理解摄影。

       8、入门摄影最终要的是获得进步的乐趣和提升动力,开心拍及拍的越来越被自己和更多人喜欢就好,坚持拍摄及总结和分类拍照中的优点和不足,更有准备的练就捕获瞬间的功力,爱好非专业,入门了能玩的开心是关键。

单反相机旅游拍照技巧如何选择镜头

       

        1、拍摄静物时:一般优先考虑光圈优先AV模式,比如拍花,我想达到多大的景深,是花蕊还是花朵,还是一整束花,确定后,选择适当光圈,并进行回放调整,能最大化掌控景深,达到想要的效果。

        2、拍摄夜景时:有三脚架时,为防止噪点,一般会用到小光圈配合慢速快门;没有三脚架时,一般用最大光圈增大进光量,配合较高的iso,确保曝光的安全快门,从而解决手持稳定性不够的问题。

        3、拍摄人像时:使用A档+点测光,然后微调曝光补偿,很方便很实用。尤其对人眼睛拍摄,追求浅景深很有帮助。

        4、找到镜头的最佳光圈:任何一个镜头都光圈范围,这个范围内有个最佳成像的光圈。一般而言,很多时镜头的最佳光圈值都是最大光圈收小约2-3级,例如一支f/1.8的镜头,它的最佳光圈可能会在f/5.6-f/8。

单反相机微距摄影的技巧

       现在外出旅游的人太多了,大家都希望可以获得良好的视觉体验,对于美景的追求永无止境,但是一路美景怎么样才能保留或者烙下你的印记呢?最佳的方式就是合影照相了,照相是需求技巧的,下面给大家分享详细的照相技巧。

       要减负的前提下只能舍弃70200了,虽然有点可惜,但是人真的轻松了很多。

       17-40f4L,拍风景拍女朋友+环境的大长腿照还可以拍一些带环境的星空。

       很多人觉得1740不行,我觉得还好吧。毕竟有这样的变焦比,价格便宜,体积也不大,比较方便携带。

       拍照片,1740和24105选择的话,我肯定会选择17-40,尤其旅游风景照。

       至于小痰盂,拍一些人文片子比较合适了。

       如果能带的话,尽量选配一些滤镜带上,具体带什么看你自己的需要,既然是穷游,感觉一路上用于拍摄的时间应该是比较多的。不然到时候要用到再买就难了。

       如果是我的话,我会倾向带17-40跟70-200。

       下面是我以前镜头组合的一部分,我们的镜头焦段重叠性蛮高的,我是16-35、70-200、50L、70-300。

       先聊聊17-40L、24-105L的取舍问题。

       我认为24-105L是一个蛮不错的焦段,但最大的问题在于它的广角端只有24mm,而且畸变严重。

       镜头发色也不如17-40L舒服。在旅游景区,如果人很多的话,一定会有一大堆人拿着手机对着景物拍照。

       而手机的焦距在24~28mm居多,你用24-105L就会有被游人遮挡景物的烦恼。而你用17-40L的话,就是你遮挡别人。

       你要去的地方我不太了解,但如果景区是人山人海的话,很明显,17-40L会比24-105L更实用。

       而24-105L在去西藏、新疆之类,地广人稀的地区旅游,则比17-40L更实用。

       下图就是我用5D2挂1635LII拍的。

       16mm的超广角,妥妥的站在最前面,不被手机党干扰。

       2、其次说说小痰盂要不要带?

       17-40L已经拥有40mm的视角,这种情况下,小痰盂的意义主要就集中在大光圈方面了。

       但希腊、意大利的治安貌似不太好,穷游的话,除非你判定夜晚都可以出去玩。有大量暗光题材,否则的话,小痰盂完全没必要带。

       旅游人像,犯不着追求虚化,大部分情况下17-40L的40mm就可以应付了。

       另外,6D的对焦那么捉急,小痰盂的大光圈在6D上也未必好用。

       所以我的意见是,50mm的定焦可以放家里了。

       3、70-200能带就带吧!

       这类旅游,一般的说一辈子估计也不会跑很多次。70-200的中长焦视角可以给你带来很多不一样的记录。

       例如我在泰国玩,70-300这样的长焦镜头就拍了很多。现在手机摄影越来越普遍,单反相机搭配中长焦镜头更能体现你的“不一样”。

       出门旅游相机是不可取舍的,我用我自己的旅游经验来分享给你,本人也是一个旅游摄影师,我一般出门会带3个镜头出们,1是16-35,2是50定焦,3是70-200小小白。我为什么会带这3个镜头出门,是我经常出门得出的经验。

       我用的是一个佳能机器5D3,一般挂机镜头我都选择70-200,70-200拍摄远景是非常不错的一款镜头,他不仅远景使用方便,而且拍摄人像也是一款很好的,控制他的景深,背景虚化都是非常理想的镜头,所以我一般走哪里都会带着他。

       16-35是一款非常经典的镜头,用它拍摄大场景,广角风景都是非常霸道的一款利器。而且16-35拍摄环境人像也是非常好用的。

       50定焦,可以用着挂机镜头,也可以带着必备的需求,50头由于个头小,重量轻,携带方便,我出门都会带上。

       我一般用来拍摄人文和人像,需要大光圈的地方。

       我上的这2张照片大家应该都猜到是用什么镜头拍的吧!其实都是我用70-200小小白拍的,给我的感觉是非常常用的镜头,所以我建议你不要舍弃70-200,没有70-200你很多场景都是望尘莫及的,因为你旅游时有的景是你不可能跑过去拍摄的,就如舞台剧,这些场景都是70-200必要的镜头。

        单反相机微距摄影的技巧

        单反相机微距摄影的技巧,3招搞定微距摄影。对于拍照已经是现在的出门游玩的一种趋势,那么对于我们来说什么样的技术才能拍出好看的招聘,那么下面介绍单反相机微距摄影的技巧,3招搞定微距摄影。

 单反相机微距摄影的技巧1

        与传统反转片一样,数码相机感光元件的曝光宽容度非常小,即使有1/3EV的差别,所摄图像也有较明显的区别。因此,准确的对所摄场景的曝光控制是数码相机进行夜景摄影的关键。

        现在,许多中高档数码相机不仅提供P、A、S、M曝光模式,还提供程序式曝光模式(比如近距模式、夜景模式等)。这类程序式曝光模式能根据所拍摄的照片种类,作出适当的曝光设定,一般情况下都能取得满意的效果。需要注意的是,一部分数码相机在夜景曝光模式下不能同步进行闪光摄影。

       

        如果采用P、A、S、M曝光模式进行夜景摄影,那么最好使用镜头长焦端对场景中主要色光或中等密度的色光进行重点测光,然后,返回到构图状态重新设定曝光和曝光补偿。进行夜景拍摄,环境照度低,反差大,数码相机的感光元件(即光电传感器)所得到的信息容易受到噪音的影响,暗部的细节表现力相对较弱。因此,有电脑的朋友最好参考多重曝光夜景摄影:先确定所摄影像的文件尺寸和格式以及相机上的各项设定,再明确构图,然后在光值柔和比较明亮的恰当时机,拍摄一张;保持相机构图焦距不变,在华灯初上时,用另外一台相机进行测光,然后设定数码相机上的曝光值(尽量减少对相机的操作,切勿变动镜头的焦距和更改影像的文件尺寸格式),进行拍摄;后期输入电脑,用图像处理软件将两张图像合成处理。可视化的后期操作,可以简洁方便的获得高质量的夜景影像。

        由于数码相机镜头较小,在小光圈(f数值较大)的情况下,场景中的点状光源会在所摄影像中形成美丽的星状光,追求特效的朋友不妨一试。当然,由于数码相机有即拍即显的功能;因此,可以以不同的曝光值进行拍摄比较,找出最佳的曝光值。

如何进行准确对焦

        除了极少部分低档数码相机采用固定对焦模式外,市面上许多数码相机都已采用了自动对焦和手动对焦相结合的对焦模式。每一种对焦模式都有相应的特色和适用对象,比如数值调节式手动对焦和对焦环式手动对焦。数值调节式手动对焦通过LCD显示屏中的距离数值调节来达到准确对焦,这种对焦方式操作麻烦,对距离判断要求较高,但对于拍摄夜景此类题材,却能发挥效用;而对焦环式手动对焦秉承传统手动对焦模式,迎合了习惯使用手动对焦的使用者,但必须通过LCD显示屏来确认,不适合于大场景拍摄,特别是夜景题材。

        数码相机的自动对焦控制系统相对于传统相机的自动对焦控制系统来说,还有许多值得改进之处。由于对焦感应器对于低反差和低亮度的景物难以准确对焦,所以在进行夜景拍摄对焦时,尽量将对焦点对准明亮的景物上,对准焦后再锁定焦距进行构图。需要注意的是,镜头焦距的变化会影响对焦情况,而AF切换到MF则不会影响当前的对焦情况。

如何选择和利用白平衡模式

        白平衡,简单地说,就是对影像进行色温调节,获得准确的色彩还原。与传统摄影不同的是,数码相机不是通过附加滤色镜来达到白平衡效果,它只是通过内置程序对整幅图像的色彩进行调节。一般的数码相机都有几种白平衡模式可供选择,现在更有些数码相机还有白平衡数值调节,为摄影者提供更为准确的白平衡调节以及更为宽广的创作空间。

        进行夜景摄影时,如果不采用白平衡调节,装饰建筑物及景物的泛光灯所产生的光波,在感光元件上呈现比肉眼所见更为艳丽的色光(由于人眼能自动校正色彩平衡),而傍晚时分的天空色温则在感光元件上表现出更为惊奇亮丽的色彩。如果采用自动白平衡调节,反而丧失了景物艳丽的色彩,影像平淡无奇。当然,追求特殊效果的朋友可以试一试不同的白平衡模式或进行白平衡数值调节,人为地进行图像色彩控制,会令你有意想不到的收获。

如何选择影像文件大小和格式

        首先明确拍摄目的和输出媒介,如果需要后期精细处理或打印输出,那么选择最大的影像文件尺寸;如果只是在屏幕上显示观看,那么根据你的显示屏尺寸,选择合适的影像文件尺寸(一般稍小于显示屏尺寸,比如17英寸显示屏一般选择1024×768,15英寸显示屏一般选择800×600)。前期的正确设置能给后期处理和观看带来极大的便利。

        数码相机一般提供多种影像文件格式供选择,比如TIFF、JPEG、FLASHPIX、GIF等,每一种文件格式都有其各自的特色和用途。

        考虑到外出夜景拍摄以及影像文件质量和后期处理的便捷性,我们一般选择低压缩比的JPEG文件格式;再根据需要确定文件尺寸大小;如果只是在互联网上传播,那么可以选择压缩比较高的JPEG文件格式和适当的影像文件尺寸。对于影像素质要求较高的拍摄,又受到相机解析度的限制,你可以试一试对某一场景分割拍摄,在后期电脑中合成处理。

拍摄提示

        最好在傍晚华灯初上之时进行摄影,此时天空还没有彻底变暗,在最终影像上有美丽的天空色光;而且环境光会使得最终影像的暗部有更多的细节表现。此段时间天空变化很快,因此保证在按快门之前进行快速测光。

        一般数码相机不配备遮光罩,因此在靠近光源进行摄影时,务必小心光斑的产生。可以用简单的物件进行遮挡。

        由于数码相机附带的平视光学取景器存在着很大的视差,而LCD显示屏则没有视差,因此拍摄时,应选取LCD(液晶显示屏)进行取景。考虑到耗电问题,折衷的方法是使用平视光学取景器进行取景,使用LCD进行构图确认。在黑暗环境下进行拍摄时,显示器不能很好地完成工作,此时应该选用光学取景器。

        外出拍摄时,应带足电池和活动存储器。切勿长时间开启LCD进行取景,不拍摄时应习惯关闭LCD显示屏。

        外出拍摄时,一定要带上三脚架,手持拍摄会大大影响最终影像的素质。

        切勿在数据存取过程中,拔出存储卡或突然关机,否则极有可能损坏存储器和所摄影像。

        LCD显示屏所显示的影像效果不一定是最终的影像效果,自行设定的LCD明亮度调节及环境温度的变化会影响显示屏的显示效果。

        数码相机有严格并且局限的操作温度,不适于在寒冷环境和高温环境下进行拍摄。

 单反相机微距摄影的技巧2

① 被摄者的眼睛没对到焦

        俗话说:“眼睛是心灵的窗户”。眼睛无疑是人之灵魂所在,而想拍出这样的有灵魂的人像作品,首先要保证“心灵之窗”拍的清晰锐利。在拍摄人像时,建议以人眼作为对焦重点,使用入门机的新手可以选择中央对焦,采用先对焦后构图的方式拍摄。如果对焦不准可尝试手动对焦的方式解决问题。此外,进行手动对焦时,如果相机有实时取景功能,可搭配使用,以增加手动对焦的成功率。

        眼神是人像的创作重点,对于被摄者还是拍摄者来说都是十分重要!

② 红眼现象

        现在不少相机都有防红眼功能,可以在正式的拍摄时预闪一下灯光,让被摄者的瞳孔能预先缩小,减缓红眼现象的发生。在必须使用内置闪光灯时,也可以在拍摄前请被摄者先看着光源2秒钟,让瞳孔收缩后再进行拍摄。如果外接的闪光灯能调节角度,采用跳闪的方式补光亦可。此外,使用离机闪光灯使其与相机镜头保持距离,也能减少红眼产生的可能。红眼现象也可以通过后期进行修正。

③ 广角人像变形

        尽管大家常说人像拍摄的最佳焦段在75-105mm左右,但利用广角镜头进行创作也能获得不同的效果。就新手朋友常用的APS-C画幅机身搭配套装变焦镜头来说,广角端焦段多落在24-28mm范围,既是学习风景构图的.入门焦段,亦是练习广角人像拍摄的一个起点。在利用广角镜头拍人时,要注意各焦段人像创作的特点,就以24-28mm来说,适合人景合一的创作,若能把握好角度和构图,能充分呈现场景的透视感,使画面更具张力。若没有抓好广角的拍摄特点,也可能因广角镜头的变形问题而拍出惨不忍睹的影像。

④ 拍摄主体不清

        在人像拍摄时,要注意适当凸显人物主体,否则容易造成画面混乱,让人搞不清这画面的重点到底是人、是背后的花、还是旁边的车子。克服这样的问题,除了应从构图上着手外,也可适当制造浅景深的效果,以凸显被摄者。当觉得被摄者快要和背景融为一体时,不妨请他靠近镜头以“走出背景”,或利用大光圈制造浅景深效果,使背景模糊化,让主体更加明确。

适当的制造浅景深,可强调拍摄主体的效果。

⑤ 不自然的光影

        适当的光影呈现与人像创作可以制造不同风格的氛围,但若用不好也能让作品毁于一旦。一般对于新手来说,柔和的光线比较容易拍摄,如阴天时的散射光,不会在被摄者脸上留下太生硬的光影,而晴朗正午时的日光过于强烈,容易造成被摄者脸部明暗的反差,可搭配柔光板使用,以减缓部分过曝及曝光不足的情况。如果在室内拍摄用到闪光灯的话,亦可搭配柔光罩使用,让光线变得柔和。

人像摄影需要把握好的5件事

1、瞬间

        捕捉人物表情或动作的某个决定性的瞬间。决定性的瞬间不代表偶然,你可以预期它在某种条件下会出现,然后你准备好其他一切,并在引发它出现的同时按下快门。

2、 眼神

        眼神是人像摄影中不可忽视的一环。眼神起到跟观众的交流的作用,眼神光则是更细微的细节。

        能够拍摄到人物眼神穿过镜头另一端的照片是最理想的。如果使用 50mm 的焦段拍摄生活中的场景,还有可能会增添既视感。

3、色彩

        一张照片所要传达的氛围会被色彩所影响。如果你想拍摄欢乐气氛的照片,鲜艳、缤纷、暖色就会比低饱和、单调、偏冷色更直接有效。

        当你计划好画面中应该出现哪些颜色之后,到拍摄现场就要避开甚至排除所有造成干扰、多余的色彩对象。

        这也是为什么有些照片看起来有质感,有些看起来有点俗。如果想要让别人开始称赞你的照片,先从了解色彩入手是个直接有效的选择。

4、光线

        同一个地点,同一个人物,可以顺光拍也可以逆光拍,但感觉是完全不同的。

        我更偏向逆光拍摄,一来人物皮肤的细节可以得到修饰,二来画面会因为镜头耀光而在人物与照片之间“多了一层”若即若离的感觉。有人把这形容为“空气感”。

        顺光拍没什么不好,善加利用可以增加画面的立体感。但要注意如果光线打在靠近镜头的那一侧脸,就会让人显胖,想要修饰脸型就要特别留心并让被摄者转换角度。

5、情景

        大多时候都没有必要刻意摆出模特的姿势。毕竟我们目的在于拍摄人物本身,而非强调某种商品。如果我们不是为了展示某种商品,其实可以把拍摄重点更集中在被摄者身上。

        假如你花了两三个小时拍摄一个人,拍完却对对方一无所知的话,照片就很难更深入发掘人物的神韵。

       今天关于“单反相机拍摄技巧”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题,并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息,请随时告诉我。